Sound City - Real to Reel

Fala galera!

Conhecemos apenas o final do processo total no que se refere à música.

A parte simples é colocar o CD ou vinil no aparelho e deixar rolar. mas o que acontece até chegar esse ponto?

Dave Grohl.

O polivalente Dave Grohl, da banda Foo Fighters, gravou um belo documentário chamado "Sound City - Real to Reel", e conta a história do estúdio Sound City, na Califórnia.

Este estúdio foi a casa de vários artistas e vários discos de sucesso, e dentre as bandas que passaram por lá e fizeram história: Rick Springfield, Neil Young, Fleetwood Mac, Grateful Dead, Tom Petty and The Heartbreakers, Dio, Blind Melon, Kyuss, Masters of Reality, Rage Against the Machine, Nirvana, Red Hot Chili Peppers, Johnny Cash, System of a Down, Slipknot, Queens of the Stone Age, Nine Inch Nails, Metallica...

Taylor Hawkins, Dave Grohl e Alain Johannes.

Sound City era um estúdio analógico, e pra quem não sabe, estúdios analógicos funcionam assim: todos entram juntos no estúdio e gravam todos os instrumentos juntos, e às vezes, os vocais também. Tudo é gravado em tapes (isso mesmo, rolos de fita!) e se tiver algum erro, a fita é cortada e emendada. Complicado né?

E o que levou uma série de bandas famosas, em plena era digital, a gravar em um lugar tão antiquado?

Stevie Nicks.

Corey Taylor.

É aí que entra o documentário de Grohl!

É mostrado a história do estúdio, dos funcionários, engenheiros de som, produtores, de vários artistas, com entrevistas muito bacanas.

Alguns dizem que Sound City era badalado pela sonoridade do estúdio, outros pelo ambiente, e vários pela mesa de som customizada Neve 8078, pedida por encomenda.

Mesa Neve 8078.

Trent Reznor, do Nine Inch Nails, diz que estúdios assim mostram quem são músicos de verdade.

Trent Reznor.

Pensando nisso, Dave Grohl gravou um trilha sonora para o documentário, e isso foi mostrado no decorrer do filme.

Imagine uma trilha sonora que cada faixa é formada por uma superbanda!

Acho que essa é a melhor definição. 

Saca só os músicos de cada faixa, dentre eles, Paul McCartney com os membros do Nirvana, e a épica faixa "Mantra", com Dave Grohl, Josh Homme e Trent Reznor. 

Grohl surpreendeu com esse filme: mostra que o Rock tem muita história pra contar. A trilha sonora é magnífica, e claro que é altamente indicado!

Escutar as várias influências em cada faixa é um experiência única!!

House of Pain

Fala galera!

No início da década de 90, quando o Hip Hop passou a ser conhecido pelo mundo, era tido como uma trilha sonora exclusivamente das áreas mais pobres, e cantado apenas por negros.

Aí surgiu o "rapper" branco Vanilla Ice, com seu hit "Ice Ice Baby (seu único hit, diga-se de passagem)". Então concluímos que  Eminem não foi o primeiro rapper branco a fazer sucesso na América.

Em 1992, surgiu o grupo House of Pain (acho um nome muito, muito foda!), contando com Everlast (Erik Francis Schrody), DJ Lethal (Leor Dimant) e Danny Boy (Daniel O’Connor).

Um grupo de Hip Hop formado apenas por brancos?

E de origem irlandesa? Até parece que faria sucesso né?

Pois é... e fez um sucesso do cacete!

Tido com um dos grupos mais influentes de Hip Hop de sua época, seu primeiro álbum, "House of Pain", fez um sucesso monstruoso com seu estilo Hard Core Hip Hop, com sucessos como "Jump Around", "Top o' the Morning to Ya", "Shamrocks and Shenanigans", "Guess Who's Back" e "One for the Road".

Hoje o grupo não está mais atuando junto, tentaram voltar com o grupo, e no final se tornou o supergrupo La Coka Nostra, que Danny Boy fez suas correrias pra juntar o antigo grupo e mais alguns amigos.

Everlast tem uma sólida carreira solo, e DJ Lethal foi DJ da banda Limp Bizkit por vários anos.

Acho muito bacana a gente sempre buscar a origem e inspiração de músicos atuais. Aí está uma boa dica! E curtam o clipe de "Jump Around"!!

Músicos que Venderam a Alma para o Diabo

Fala galera!

Esse post é sobre um assunto bem polêmico, e eu já demorei um certo tempo pra postar. Pesquisei muito, escrevi, e fiquei lapidando. Não sei se os leitores do blog acreditam em certas entidades, como Deus e o Diabo, enfim...

Aqui vai uma pesquisa sobre os músicos que venderam a alma para o Diabo.

É verdade mesmo? É marketing? É lenda?

Até que ponto as pessoas acreditam nisso?

Já é de conhecimento público que várias religiões atacam a música (não só o Rock, mas o Rap, o Pop etc.), e por algumas vezes tendem a forçar bastante certas letras, certas posturas e dão continuidade a certas histórias que realmente não fazem muito sentido.

Vou mostrar aqui certas histórias.

Algumas cantoras sofrem na mão dos fanáticos.

O caso mais famoso do Brasil, disparado, é da Xuxa.

Vendeu a alma, a boneca era (ou é) possuída e mata crianças...

Tive um amigo evangélico, e me lembro que ele comprava nos camelôs, fitas K7 com testemunhos de pastores. Nelas, os pastores que antes eram todos pais de santo, diziam ter firmado esse pacto da Xuxa com o Diabo. Ele tinha entre 10 e 15 fitas sobre esse assunto, todos de pastores diferentes, e todos afirmavam que tinham fechado o tal pacto. Cada um contava sua versão, que incluía sangue, sacrifícios, entre outras coisas.

Xuxa: sócia do Tinhoso.

Vocês já viram a quantidade de vídeos dizendo que a Ivete Sangalo (não sou fã dela, mas só pra citar) encorpora, recebe e tem pacto com o Diabo? É verdade mesmo?

A cantora Nicole Scherzinger  (ex-vocalista do grupo Pussycat Dolls) deu uma declaração dizendo o que é realmente necessário para conseguir sucesso na industria da música. "Para fazer sucesso, você realmente tem que vender sua alma ao diabo", palavras da própria cantora.

Outro caso é a cantora Katy Perry. Segue trecho de uma entrevista:

"... Sobre o que estava ocorrendo em minha vida aos 15 anos e foi assim que fui introduzida à industria da música, porque eu queria ser uma grande estrela da música, mas deu certo... então vendi minha alma para o diabo."

Detalhe que contam é que ela é filha de um pastor e cresceu ouvindo música gospel.

Vídeo onde Katy Perry fala sobre o pacto.

Vazou na internet uma música da cantora (bagaceira total) Ke$ha chamada "Dancing With the Devil", na qual ela descreve uma relação doentia com uma entidade possessiva que ela fez um pacto e não consegue mais quebrar. Ela mesma afirma que foi obrigada a cantar a música.

E conforme segue o fanatismo, outras simbologias ditas satânicas englobam um número maior de artistas, como Madonna, Britney Spears, Cher, Christina Aguilera, Miley Cyrus, Lady Gaga, Beyonce, entre outras. E dizem que Beyonce cantou possuída no palco, pelo espírito de Sasha Fierce.

Madonna e o "Olho de Satan" nas costas.

Beyonce "possuída".

O que são esses símbolos? Mostrar apenas um dos olhos, uma alusão ao "Olho que Tudo Vê", que dizem ser da simbologia Illuminati, e a mão chifrada, conhecido símbolo do Rock, também é de origem Illuminati.

Lady Gaga e os vários Olhos de Hórus.

Já no Rap e no Rock, existem vários exemplos.

O rapper Kanye West rimou no palco:

"I sold my soul to the devil (eu vendi minha alma para o diabo)

I know it was a crappy deal (eu sabia que era um pacto ruim)

At least it came with a few toys and a happy meal (ao menos veio com alguns brinquedos e um McLanche Feliz)"

Kanye West.

Eminem também se entregou:

"...I'm trapped (estou ferrado)

If I could go back, I never woulda rapped (se eu pudesse voltar atrás, jamais faria rap)

I sold my soul to the devil, i'll never get it back (eu vendi minha alma para o diabo, nunca terei ela de volta)"

O famoso Bob Dylan, em uma entrevista declarou:

Repórter: Você ainda está aqui fazendo turnês, e canções...

Dylan: Sim, mas não considero uma coisa adquirida.

Repórter: Por que você continua fazendo? Porque você ainda está aqui?

Dylan: Bem, tem a ver com o destino. Eu fiz uma espécie de pacto de ferro... sabe, a bastante tempo. Estou tentando adiar o fim.

Repórter: Qual foi seu pacto?

Dylan: Chegar onde estou.

Repórter: Posso perguntar com quem você fez a negociação?

Dylan: Com o comandante chefe.

Repórter: Aqui na Terra?

Dylan: Aqui na Terra e no mundo que não podemos ver.

O famoso cantor de Blues Robert Johnson (post AQUI) vendeu sua alma para aprender a tocar violão. Aprendeu tão bem que mudou completamente a maneira de tocar.

Bob Johnson: o maior blueseiro de todos.

Jim Morrison, vocalista do The Doors, (post AQUI) dizia ser possuído pelo espírito de um shaman. E se casou com uma feiticeira em um ritual pagão, onde ocorreram invocações de demônios e beberam sangue.

Morrison: chapadeira de drogas lhe custou um casamento pagão.

Black Sabbath: Um dos primeiros grupos de ‘heavy metal’ da história e o primeiro a adotar publicamente temática e visual satânicos. Foi formado em 1968, e várias letras da banda retratam o ocultismo.

Alice Cooper: Vincent Furnier (seu verdadeiro nome), teve seu nome artístico, segundo ele próprio, sugerido por um espírito em uma sessão com a "a tábua de ouija".

AC/DC: Formada em 1973, na Austrália a banda AC/DC é mais uma lenda de alma vendida ao demônio. Há malucos que dizem que o nome da banda significa Anti Christ/ Death Christ.

Marilyn Manson:

Pouco antes da morte de Lavey fundador de uma igreja satânica e

escritor de livros sobre magia e ocultismo inclusive a "Bíblia Satânica" nomeou Marilyn como sacerdote satanista, tanto que é chamado também de "Reverendo".

Reverendo Marilyn Manson.

Desmistificando as Lendas

Agora é hora de colocar os pingos nos "Is"!!

Apenas para esclarecimento geral, citei essa galera aí de cima para se ter uma noção o quão longe se vai uma história.

Já até postei no blog a origem da mão chifrada, que foi criada pela avó do Ronnie James Dio (post AQUI), e esse símbolo se chama malocchio, que é útil para afastar maus espíritos.

E já vi um pastor falando que era o símbolo de Maloque, um demônio poderoso. Tenha dó...

Proteção para quem visitar o blog!

Já o Olho de Hórus (nome correto é Udyat), ou como chamam por aí, "O Olho Que Tudo Vê" ou "Olho de Satan", é na verdade um símbolo do antigo Egito, que significa proteção. Não tem nada a ver com o desenho das notas de dólares.

Acima: o verso da nota de dólar.
Abaixo: o verdadeiro Olho de Hórus. São meio diferentes, né?

Beyonce gravou um disco chamado "I Am... Sasha Fierce" em 2008.

Sasha Fierce nada mais é que um pseudônimo, assim como os músicos da banda Kiss criaram. Não é um espírito demoníaco ou possessões em cima dos palcos.

No caso do Rap, os caras tendem a fazer rimas que se encaixem nas métricas e no teor das canções. Pegar um trecho, ou alguma linha da música, tira-se todo o sentido da canção. A música do Eminem, por exemplo, chamada "Say Goodbye to Hollywood" não tem nada a ver com pactos e coisas sobrenaturais.

Na biografia do Ozzy Osbourne, ele afirma que o nome "Black Sabbath" foi escolhido não por serem adoradores do diabo, mas sim porque era um nome bacana. Ele afirma que se caga de medo dessas coisas.

Ozzy: cara de possuído, mas no fundo é cagão.

Já o AC/DC significa "alternating current/direct current" ("corrente alternada/corrente contínua").

Na mesma época do Black Sabbath, Alice Cooper seguiu a moda que acontecia no momento, quando esses lances de ocultismo, magia e sobrenatural vieram se tornar famosos e mais polêmicos, Cooper fez um marketing monstro declarando algo do tipo. Tanto que muitos seguem esse exemplo, até hoje.

Já Marilyn Manson, o rei das polêmicas e terror dos fanáticos religiosos, de fato recebeu o título de Reverendo da Igreja de Satan, de Anton LaVey. Em sua biografia, Manson diz que recebeu o convite, aceitou de bom grado, mas nunca exerceu a "função". Conversou várias vezes com LaVey, mas nunca tomou parte na crença ou na igreja satânica.

As histórias que não tem explicação, que são de se pensar, são da Nicole Scherzinger, Katy Perry e Bob Dylan. Qual o motivo de dar declarações tão abertas assim? Marketing? Não sei...

Viram como a história toma uma proporção gigante quando ninguém procura se informar? São coisas tão bobas, que na minha opinião, só servem pra assustar o pessoal desinformado.

Sempre me vem à mente o caso dos Illuminatis, que controlam tudo.

Quem usa a simbologia deles, faz parte do rolo. Até já vi gente falando ou escrevendo que jogam alguma coisa em nossa água, para aceitarmos melhor essas ideias. É mole?

Mas e quando o próprio artista diz, com todas as letras que realizou tal pacto? Aí depende do ponto de vista de cada um. 

Vocês acreditam?

Rap - Existe Diferença Entre o Nacional e o Americano?

Aê galera! Feliz 2013 pra todos nós!!

E vamos tocar mais um ano, porque já que o mundo não acabou (rs) só nos resta continuar em frente!

O 1º post do ano vai ser sobre um assunto polêmico, porém muita gente não fala nada sobre isso: o cenário do Rap, tanto nacional quanto gringo.

Pois bem, o Rap surgiu na década de 70, nos Estados unidos.

Até aí, é história da música. Mas existem diferenças gritantes entre o Rap daqui do Brasil e o Rap americano.

Rap (que significa "rhythm and poetry" - ritmo e poesia) a princípio, surgiu como uma válvula de escape. As músicas continham letras fortes, sobre o cotidiano dos bairros mais pobres e violentos, violência policial, drogas, enfim... material não faltava para novas músicas.

Aqui no Brasil, surgiu aproximadamente na década de 80, com os pioneiros Thaíde & DJ Hum, Pepeu, e claro, os Racionais MC's. A princípio, era um movimento bem underground, não era de conhecimento geral do público, e pra se conhecer era só com quem era envolvido no cenário da época (pelo menos, aqui na minha cidade).

Thaide e DJ Hum e Racionais MC's: pioneiros no Rap nacional.

Já nos Estados Unidos, a diferença é que o Rap é mais de tendência.

Uma época, era mostrar a realidade através das músicas. Até aí, era o Rap como deveria ser. Mas de uns anos pra cá, a única coisa que se mostra nas músicas é "tenho dinheiro", "trepo com a mulherada", "tenho carrão", e nos clipes é só Rolex, correntes de ouro e mulheres com pouca roupa.

O Rap nacional manteve-se engajado no movimento original.

O que acredito que é o correto, pois seria totalmente errado mostrar uma realidade que não condiz com nossa realidade. Outro exemplo, no Rock, seria o Punk nacional, pois nasceu nos bairros pobres, e servia como música de protesto. Por isso, fica aqui meu respeito pelos músicos e grupos que se mantêm fiéis aos seus ideais, entre eles o Sistema Negro (daqui da minha cidade), Consciência Humana, Facção Central, Face da Morte, RZO, Dexter, Realidade Cruel, Racionais MC's, MV Bill, Câmbio Negro, entre tantos outros, que não cedem às tendências americanas (acho que nem daria certo).

Ótimos álbuns de Rap da década de 90: altamente indicados!!

A maior demagogia deste país é dizer que o Rap é apologia ao crime, tráfico, enfim... cara, mostrar a realidade é errado? Todas as letras tem um moral, uma história a ser aprendida e entendida.

Se for apologia ao crime, então o Rap americano, que é consumido por milhares de pessoas que nem entendem o que o cantor diz, é apologia à putaria e à ostentação? Nisso, ninguém fala, certo?

Na época que eu curti e conheci esses grupos (alguns pessoalmente), não tinha riquinhos querendo fingir ser bandidos, escutando Rap alto nos carros dos pais, sem entender a real mensagem dessa galera, eram realmente as pessoas que entendiam o que eles queriam dizer, entre eles, eu.

Sou um roqueiro que curte Rap nacional. Bela combinação, hein?