Snoop Lion - O Renascimento

Galera, achei maneira essa história.

O rapper Snoop Dogg (cujo nome verdadeiro é Calvin Cordozar Broadus) é figurinha carimbada na música.

Dos anos 90 pra cá, sempre lançando músicas de qualidade, hits e mais hits. Mas sua história é complicada... Conhecido como um gangster, já foi preso várias vezes, já foi cafetão, antes da fama traficou drogas, fora que já foi artista da gravadora Death Row Records.

Vendo que sua vida era vivida no fio da navalha, tantos amigos mortos pelo caminho (entre eles Tupac Shakur e Eazy-E), claramente deixava isso transfigurar em suas músicas. Mas avaliando mais profundamente, em seus últimos discos (excelentes por sinal), mais notávelmente o "Malice n Wonderland", lançado em 2009, mostra um Snoop mais cansado do "jogo" do Hip-Hop. É a fama cobrando seu preço.

"Malice n Wonderland": prenúncio do preço da fama.

Mas diferentemente de seus amigos, Snoop nunca foi um cara que procurava guerra com outros rappers, tão comum no cenário. Ele nunca procurava aparecer, como é mais comum ainda. Ele chegou em um determinado nível, e apenas se manteve.

Mas sua vida e carreira sofreram mudanças drásticas, e para melhor.

Em 2012, fez uma viagem para a Jamaica.

Se sentiu tão à vontade, tão revigorado com a cultura jamaicana, que isso influênciou seu novo meio de pensar, compor e cantar.

Após viagem para Jamaica, Snoop Dogg deixou de existir.
Agora, Snoop Lion.

Em 31 de Julho de 2012, mudou seu pseudônimo de Snoop Dogg para Snoop Lion. Como o prórpio Snoop disse, esse nome lhe foi dado na Jamaica, por um padre Rastafari. 

Nessa mudança radical, serão lançados seu novo disco, "Reincarnated", e um documentário com o mesmo nome, mostrando essa viagem para a Jamaica e sua mudança. No trailer deste documentário (que está logo abaixo), achei muito legal duas partes: uma senhora Rastafari abraça Snoop e lhe diz: "... o filho pródigo retornou...".

E outro comentário do próprio Snoop, no estúdio: "Chega de dizer 'meu nome é Snoop Dogg, tenho dinheiro, trafico drogas, tiroteio', chega disso."

Capa do documentário.

Já foram lançados três singles do novo disco, altamente influênciados pelo famoso Reggae jamaicano de raiz. A música "La la la" (clipe abaixo), onde mostra Snoop Dogg "morrendo", e renascendo como Snoop Lion, em um clipe limpo, leve e colorido, cheio de crianças.

Os outros singles são "Here Comes the King" e "Lighters Up", igualmente leves e limpos.

Capa do 1º single.

Capa do 2º single.

Claro que já estou no aguardo do novo álbum do Snoop Lion, porque essa nova e ótima mudança foi tão ótima, tão urgente e tão natural, que tenho certeza, que agora sim, Snoop Lion será lembrado como uma verdadeira lenda na música.

Trailer do documentário:

Clipe de "La la la":

Jim Carrey - Número 23

É engraçado como o povo não tem a mente aberta para algumas coisas.

Entre elas, filmes e música. No caso deste filme em particular, muita gente criticou. Então, neste post vou mostrar como estão equivocados.

 As pessoas estão acostumadas com determinados atores atuando somente em determinados papéis. No caso do Jim Carrey, todos estão acostumados aos filmes de comédia. E de fato, atualmente, não existem comediantes como ele.

Mas ele não se resume apenas à risadas, isso seria duvidar da capacidade do cara. Ele é extremamente versátil, como podemos ver nos filmes:

- "O Show de Truman", de 1998;

- "O Mundo de Andy", de 1999;

- "Cine Majestic", de 2001;

- "Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças", de 2004.

Mas no caso do "Número 23", lançado em 2007, é o primeiro filme de suspense do ator. E o mais legal, é que as caras e bocas de Jim, marca registrada em seus filmes de comédia, não existem aqui. Dirigido por Joel Schumacher, é um filme bem sombrio, e a história prende demais a atenção.

Jim Carrey interpreta Walter Sparrow.

Walter Sparrow (Jim Carrey) é um funcionário do canil municipal que ganhou um livro de presente de sua esposa Agatha, chamado "O número 23". O livro narra a obsessão de um homem com este número, e como isto modifica a sua vida. Ao lê-lo, Walter reconhece várias passagens como sendo situações que ele próprio já viveu (Walter imagina-se como o personagem do livro, e são flashbacks muito maneiros!). Aos poucos, ele nota a presença do número 23 em seu passado e, também, no seu presente, tornando-se cada vez mais paranóico.

Jim Carrey como você nunca viu!

Particularmente, eu sou meio chato pra filmes de suspense, porque uma parte desses filmes é um pouco clichê. E não se aplica aqui, e falo que este é um de meus filmes favoritos. A história se desenrola de maneira excepcional, a atuação de Jim Carrey é genial, e o final é pra fechar com chave de ouro. Quem já assistiu, assista de novo! Quem não assistiu, se prepare para o Número 23 invadir sua vida!!

Novas Parcerias de Primeira!

Bem galera, juntou-se à jornada os excelentes blogs:

Leitura Creepy

Um ótimo blog sobre Creepypastas, teorias e Lendas Urbanas!

Agradeço à Micky Nekoi e toda a galera do blog Leitura Creepy!!

Fear of Slender

Quer saber mais sobre o Slender Man, a Lenda Urbana (ou não) mais misteriosa e macabra dos últimos anos? Dê uma lida nesse blog!

Agradeço ao grande Pedro e a galera do Fear of Slender!

O Faixa Branca

E é claro, não deixem de visitar o blog do meu parceiro e amigo de longa data Davilão!

Um blog dedicado à paixão pelas artes marciais, pensamento e filosofia!

É isso aí, pessoal, essa galera e eu sempre buscando as informações mais dá hora que se pode imaginar!

Parcerias de primeira, sem dúvida!

E agradeço novamente esta galera!

Previsões para o Fim do Mundo

Já havia postado esse assunto a mais de um ano atrás, mas como na data de hoje (17 de dezembro de 2012) faltam apenas 4 dias para o Fim do Mundo, nada mais justo repostar!

Leiam com atenção, a história de fim de tudo é antiga, e tem cada bobeira!

Me lembro que pesquisei esse assunto mais de dois meses pra postar de maneira legal, então, aproveitem!

- Em 960, Bernard de Thurings anunciou, com alarme na Europa, que o mundo só tinha mais 32 anos de existência. Felizmente para ele morreu antes da data anunciada.

- O mundo acabaria 1000 anos após o nascimento de Cristo. Parece não ter havido tanto "barulho" como se pensa. Mas é significativo que o Papa Silvestre II e o imperador Otão III tenham terminado as suas quesílias politicas.

- 31.12.1033: Afinal não se devia contar a partir do nascimento mas sim da morte de Cristo...

-  O astrólogo João de Toledo, em 1179, anuncia o fim do mundo quando todos os planetas estiverem em conjunção em Libra. Se incluirmos o Sol, isso aconteceu em 23 de Setembro de 1186 às 16:15 TMG, ou a 3 de Outubro do novo calendário. O arcebispo de Cantuária pediu um dia de oração, o alinhamento ocorreu, o Fim do Mundo não.

- Joaquim de Fiore apontou para 1260. O ponteiro não estava bom.

- Uma das previsões mais espetaculares foi em 1 Fevereiro 1524. O fim seria pela água. Em Junho de 1523 os astrólogos calcularam que o Fim se iniciaria em Londres com um dilúvio. 20.000 pessoas abandonaram as suas casas. O pároco de S. Bartolomeu construiu uma fortaleza com água e comida para dois meses de espera. Quando nada aconteceu fizeram-se novos cálculos que apontaram para mais cem anos. Mas esse ano foi mesmo especial! Nicolaus Pere previu que a conjunção dos principais planetas em Peixes (um simbolo da água), o que reforçava a ideia do diluvio. Uma das vozes que se levantou contra foi George Tannstetter, astrólogo e matemático. No seu horóscopo previu que viveria para lá de 1524, o que o levou a negar os outros calculos. Era um céptico. Uma inundação gigante foi prevista para 20 de Fevereiro (ou 2 de Fevereiro) pelo astrólogo Johannes Stroeffler em 1499. A conjunção envolvia Mercurio, Venus, Marte, Jupiter e Saturno, mais o Sol, todos em Peixes. Mas foi em 23 e não em 20. Em resposta a estas profecias, na Alemanha, as pessoas construiam barcos, e um Conde Von Iggleheim construiu uma arca com 3 andares. O mesmo se passava em Toulouse. Quando choveu ligeiramente na data prevista as pessoas atacaram a arca do Conde. Pessoas morreram.

- 1532: Frederick Nansea, bispo de Viena, achou que um grande desastre estava próximo. Acreditou nas testemunhas que o informavam do que viam: cruzes sangrentas no céu, um cometa, três sóis, um castelo no céu.

- 13 Outubro 1533, 8h00: Michael Stifel (tambem conhecido por Stifelius) calcula a data e hora a partir do Livro das Revelações. Quando o mundo não se evaporou, perdeu as suas vestes eclesiásticas.

- 1537: Uma lista de profecias surge em Dijon, França, atribuidos ao astrólogo Pierre Turrel, a titulo póstumo. Ele usou 4 métodos diferentes de cálculo, chegando a 4 datas diferentes espalhadas por 277 anos.

- 1572: Eclipse solar em Londres e espectaculares novas no céu. Pânico geral.

- O astrólogo Ciprian Leowitz, incluido em 1559 no index de autores proibidos por Paulo IV, prediz o fim para 1584. Pelo sim, pelo não, calcula cartas astrológicas até 1614.

- O rabi Sabbati Zevi, de Smyrna, interpreta a cabala mostrando que o Messias e o seu advento chegam em 1648. Em 1665, apesar de nada ter acontecido, os seus seguidores tinham aumentado, e a nova data é marcada para 1666. Cidadãos de Smyrna abandonam o trabalho e preparam-se para o regresso a Jerusalem. Os problemas aumentam quando Zevi é preso pelo sultão de Constantinopla. Este converte Zevi ao Islamismo e o movimento acaba.

- O Cardeal Nicholas de Cusa, sem autorização do Vaticano, declara o Fim para 1704.

- 13.10. 1736: Novo fim do mundo a começar em Londres, e seria um dilúvio. Desta vez previsto por William Whiston. Nem sequer choveu.

- Emanuel Swedenberg anuncia o fim do mundo, informado por um anjo, segundo ele, para 1757.

- Uma galinha (isso, você leu certo, GALINHA!), na cidade de Leeds, na Inglaterra, começou a botar ovos com a frase "Cristo está chegando". De fato, em 1806, isso deixou muita gente cagando de medo, porque todos achavam que o Apocalipse estava muito próximo.

- Willian Miller previu o fim do mundo entre 21/03/1843 e 21/03/1844. Quando a data passou, disse para aguardar até outubro. O mundo não acabou, mas seus seguidores formaram a Igreja Adventista do Sétimo Dia.

Os 4 Cavaleiros do Apocalipse... eu não queria conhecer eles...

- Outra importante profecia que datava o fim da humanidade foi a de Nostradamos, seus escritos de mais de 400 anos, afirmavam que “no ano 1999, sétimo mês / Do céu virá o grande rei do terror”.

- Joseph Smith, fundador da religião Mórmon, nos Estados Unidos, afirmou aos líderes da igreja em 1835 que Deus havia lhe dito que Jesus retornaria em 56 anos.

- 1874 foi a data calculada por Charles Taze Russel das Testemunhas de Jeová para o Fim.

- 1881 foi a data obtida através de medições na Grande Pirâmide de Gizé, no túmulo de Cheops. Novos cálculos, mais "precisos" alteram a data para 1936. Melhorando-se ainda a medição e os calculos, obteve-se 1953. Continuam a ser feitas medições.

- Jeane Dixon (1918-1997): "Em 1999, os E.U.A. e os seus aliados estarão em guerra como a Russia e os seus satélites. Misseis russos provocarão um holocausto nuclear nas cidades dos EUA".

- Testemunhas de Jeová afirmavam que Jesus voltou em 1914 e o Armagedon seria em 1918. Aí ele foi "adiado" para 1925, 1941, 1975 e 1995. Não acabou e isso foi deixado pra lá.

- Willian Braham, americano da Igreja Pentecostal, afirmou que recebeu a visita de sete anjos, em fevereiro de 1963, disse que o mundo acabaria em 1977. Mesmo se acabasse na data que ele disse, William não chegaria a ver esse dia: morreu em 1965 em um acidente de carro.

- Contrariando o que diz em Mateus 24:36 que afirma que ninguém, nem o Filho, sabe quando o fim chegará, o fundador da Coalizão Cristã, Pat Robertson, se levantou em 1980 para anunciar o fim. Suas palavras asseguravam que o dia do julgamento seria em 1982.

- O pastor evangélico californiano Harold Camping já havia previsto o fim do mundo para 06/09/1994.

- Quando o cometa Hale-Bopp surgiu em 1997, surgiram rumores de que uma nave alienígena estaria seguindo o cometa - encoberto, é claro, pela NASA e pela comunidade astronômica.

Embora a alegação tenha sido refutada por astrônomos - e poderia ser refutada por qualquer pessoa com um bom telescópio - os rumores foram espalhados por um reconhecido programada de rádio.

A partir de então, uma seita que cultuava a ufologia em San Diego, chamada Heaven's Gate, concluiu que o mundo iria acabar em breve.

O mundo realmente teve um fim, mas apenas para os 39 membros do grupo, que se suicidaram em 26 de março de 1997.

- 18 de Agosto de 1999: Criswell (1907-1982): Um Arco Iris Negro (uma perturbação magnética na atmosfera causada por atrações gravitacionais no universo) retirará oxigénio da Terra. Esta deixará a sua órbita e encaminhar-se-á para o Sol.

- Richard Noone, autor do livro "5/5/2000 Ice: the Ultimate Disaster" ("5/5/2000 Gelo: A Catástrofe final", na tradução do inglês).

Segundo Noone, a massa de gelo da Antártida ficaria com 3 km de espessura em 5 de maio de 2000 - data em que os planetas seriam alinhados no céu, de algum modo, resultando no degelo global.

- Segundo o pastor da Igreja de Deus, Ronald Weinland, o fim dos tempos está sobre nós - mais uma vez. Em seu livro "2008: God's Final Witness" ("2008: O testemunho final de Deus", no original em inglês), ele afirma que centenas de milhões de pessoas vão morrer e, até o final de 2006, "haverá um prazo máximo de dois anos para o restante do mundo mergulhar no pior momento de toda a história humana".

- E em 2012 o mundo acabaria, segundo o calendário Maia. Porém um cientista, recentemente, provou que o cálculo feito para se chegar à 2012 também está errado, devido ao cálculo de uma constante. O erro seria por volta de 50 ou  100 anos, ou seja, pode ser que demore mais 100 anos para "acabar", ou já se passou 100 anos da previsão. E ainda tem mais: a temperatura chegaria a níveis insuportáveis, e pra arrematar, alguns dizem meteoro gigante, outros dizem um outro planeta, se chocaria com a Terra nesta data, entre os dias 21 e 22 de dezembro. Acho que faltando 4 dias para o Apocalipse, é certo que já veríamos o tal meteoro/ planeta a olho nu, certo?

É complicado, mas tem gente que acredita no fim mesmo.

Tanto que a NASA teve que enviar uma nota que não há nada que conste no história dos maias, nem planeta chegando, nem o Sol vai derreter tudo, pois algumas crianças mandaram e-mails para a NASA dizendo que os pais vão matar todos na casa, pra que ninguém veja o fim de tudo.

Cada uma né não?

Filmes Baseados em Fatos Reais?

Tô pra postar esse assunto desde que o blog inaugurou, mas sempre acontecia alguma coisa, e eu adiava. Então, antes do fim do mundo, lá vamos nós!

Sempre curti filmes de terror, alguns acho até engraçados, tipo aqueles que voam galões de sangue. Mas alguns me chama a atenção, principalmente os que dizem ser baseados em fatos reais.

Esses filmes que são filmados em 1ª pessoa, como se estivessem realmente registrando algo absurdamente aterrorizante, e geralmente assustam milhares de pessoas, com ações de marketing absurdamente contundentes, e todos acreditam que o bicho tá pegando.

Todo mundo acha que isso começou com o famoso "A Bruxa de Blair", mas não, a ideia começou com outro filme, o "Holocausto Canibal", filme italiano de 1980. É bem tosco, mas foi dessa fonte que beberam.

Vou mostrar alguns filmes, e assisti todos, mas são muito bons!

Canibal Holocausto - 1980

O pai de todos os filmes do gênero. É bem simplório, e até gritante, mas foi daqui que surgiram as ideias para um futuro próximo.

Um professor da Universidade de Nova York retorna de uma missão de resgate na Amazônia com as imagens filmadas por um grupo de documentaristas que desapareceu enquanto fazia um filme sobre tribos canibais.

A Bruxa de Blair - 1999

Esse sim é campeão! O diretor gastou pouco, faturou muito, e tudo graças ao trabalho de marketing da equipe.

O filme contava a história de 3 jovens que foram para a floresta de Burkittsville, Maryland, Estados Unidos, para gravar um documentário sobre uma lenda local de uma bruxa e acabam desaparecendo. Tudo que resta são as imagens captadas por eles.

O atrativo do filme foi: disseram que as imagens foram encontradas na dita floresta, e que era algo perturbador!

Atividade Paranormal

Pegou carona no marketing do "A Bruxa de Blair" e levou a outro nível.

Toda a série é muito boa, do tipo que te deixa olhando para os lados.

É meio complicado como os filmes decorrem, mas todos estão interligados, até o Tóquio!

Atividade Paranormal - 2007

Katie e o namorado se mudam para uma casa no subúrbio e começam a ser perturbados por uma presença estranha, que parece mais ativa no meio da noite. Para entender o que está acontecendo, colocam câmeras de vídeo pela casa.

Atividade Paranormal 2 - 2010

Continua mostrando a presença estranha na casa de Kristi, irmã de Katie. Kristi, com seu marido, seu filho e sua enteada espalham câmeras pela casa após um "assalto" à residência.

Atividade Paranormal 3 - 2011

Na realidade, aqui é o início da história. Mostra a infância de Kristi e Katie, e começam a acontecer coisas fora do normal, e o padrasto das meninas começa a filmar as atividades.

Atividade Paranormal Tóquio - 2011

Após sofrer um acidente nos Estados Unidos e quebrar as duas pernas, a estudante Haruka retorna para o Japão. Coisas estranhas começam a acontecer em sua casa, e seu irmão Koichi começa a gravar as atividades, tanto em seu quarto quanto no quarto da irmã, que trouxe algo a mais na bagagem.

Atividade Paranormal 4 - 2012

Continuação direta de onde o 2º filme termina.

Katie está com o filho de Kristi, e uma das vizinhas desconfia de alguma coisa que ela nem pode imaginar.

O Último Exorcismo - 2010

No interior dos Estados Unidos, um pastor que não acredita no demônio se torna tema de um documentário e concorda que os cineastas filmem um exorcismo da filha de um fazendeiro, porém este exorcismo será diferente de tudo que já viu.

Contato de 4º Grau - 2009

Esse é muito controverso. Assustou muita gente, pois mostra a atriz 

Mila Jojovich interpreta a Dra. Abigail Tyler, na cidade de Nome, no Alasca, onde desde a década de 60 constam vários casos de desaparecimento. A Dra. Abigail começa a gravar suas sessões com pacientes traumatizados e acaba descobrindo perturbadoras evidências de abdução alienígenas. O filme é parte imagens reais, parte feita pelos atores.

Esse filme em particular é meio perturbador.

Claro que indico todos estes filmes, só o "Holocausto Canibal" acho meio perda de tempo, por ser muito forçado, mas registrei ele aqui como sendo o início de tudo. Assistam e tirem suas conclusões do que é real ou não!

Bons sustos!

Manhunt Versão Beta - BloodDance

É, fazia um tempinho que não postava mais Creepypastas...

Esse relato já estava nos planos a algum tempo, e antes que o mundo acabe, resolvi postar!

E claro, tenho um novo parceiro, o blog Leitura Creepy, ótimo blog sobre Creepypastas!

Pra quem nunca jogou "Manhunt", não sabe o que está perdendo. É um game pesado, violento e foi proibido em vários países. Mas é muito legal! E, de fato, dá uma certa... tensão de jogá-lo.

Esse relato foi encontrado nos Estados Unidos:

"Muita gente conhece o infame game "Manhunt", lançado em 2003 para várias plataformas. É um jogo altamente controverso, devido a quantidade de sangue e violência, e foi proibido em muitos países. Mais tarde foi seguido por uma sequência ainda mais controversa, em 2007.

O que muita gente não sabe é da versão beta do jogo, de 1999, o ano que o jogo começou a ser produzido. A Rockstar Games estava apenas começando a trabalhar em Grand Theft Auto III, mas tinha em mente um outro jogo, que na época era chamado de "BloodDance", um título brega que mais tarde, no decorrer da produção foi renomeado para "Manhunt".

Há alguns anos atrás eu trabalhava em uma loja de games especializada, a alguns minutos do meu apartamento. Eu estava realmente envolvido com games e possuía um grande número de sistemas. Um dia eu estava empilhando alguns jogos novos nas prateleiras quando me deparei com uma caixa de CD com um simples rótulo, "BloodDance Beta 1999". Eu não sabia de onde tinha vindo, e estava junto com vários outros jogos, e só havia ele com aquele título. Então acabei trazendo para casa comigo mais tarde naquele dia, sem ninguém ver.

Quando cheguei em casa, eu decidi verificar que game era. Eu coloquei o disco no meu computador (que era a versão para PC do jogo) e carregou. A abertura parecia muito com a abertura original, com os membros de diferentes gangues sendo mostrados. No final dos créditos de abertura, o título mostrou em vez do logo "Manhunt" escrito em branco, foi substituído por um logo "BloodDance" vermelho. Este foi o momento onde eu soube, imediatamente, que era a versão beta de Manhunt.

O menu principal surgiu. Ele parecia completamente diferente da versão final do jogo: em vez do menu original, era apenas um menu simples com "New Game", "Opções" e "Quit". 

Eu escolhi "New Game" e começou com uma cena dentro de um hospital, com a câmera estática. Ela então se moveu ao longo de um corredor escuro, e surgiu a versão beta do Piggsy, motosserra na mão, andando, cabisbaixo.

Versão Beta de Piggsy.

O jogo começou aqui. Uma mensagem veio do lado direito da tela, dando as instruções básicas: "Mate". Eu brinquei com os controles um pouco. As teclas de seta moviam Piggsy, e a tecla X era o comando de ataque. Eram os únicos controles.

O hospital era abandonado, exceto por várias pessoas deitadas nas macas, que você pode entrar e matá-los. Depois de matar o que parecia ser todas as pessoas no hospital escuro, o jogo rapidamente corta para outra cena estática, que depois se transformou na tela de menu "SCENE COMPLETED" (CENA COMPLETA).

Ainda nada muito fora do comum. 

A tela de loading apareceu e disse "DELIVERANCE" (libertação). Fiquei surpreso, porque "deliverance" era a última cena do jogo real. 

O jogo apenas começou abruptamente, e já estava dentro do sótão de Starkweather, o local de libertação do game original. De repente, o jogo parou. "Merda!", eu disse em voz alta, desapontado. Fui para a cama, e tentaria outra vez amanhã.

Naquela noite, tive um pesadelo que eu estava sendo perseguido pela versão beta do Piggsy. Quando acordei, assustado, eu poderia jurar que ouvi um grito fraco de um porco. Provavelmente foi apenas a minha mente a zoando comigo, me pregando uma peça, eu disse a mim mesmo. Olhei para o relógio ao lado da minha cama... eram 04:00 da manhã. Eu tentei voltar a dormir, mas não consegui. Alguma coisa me incomodava. Eu sabia o que tinha que fazer.

Eu tinha que jogar. Sorte minha que eu não tinha que trabalhar no dia seguinte.

Versão final de Piggsy do game.

Levantei-me e voltei para o meu computador. Meu apartamento estava escuro demais. Eu nunca me preocupo em acender as luzes. Eu comecei o jogo e desta vez o menu apresentou uma nova opção: "Continuar". 

Obrigado, Deus. Eu cliquei, e ele voltou bem onde eu estava da última vez.

O fase era quase idêntica à versão final utilizada no verdadeiro jogo, no entanto, os gráficos eram pouco menos trabalhados (era uma versão anterior, o que eu esperava?). O objetivo principal foi o mesmo que o anterior: "Mate".

No entanto, eu não consegui encontrar nada para realmente matar. Eu quase desliguei o jogo, mas antes que eu o fizesse, surgiram criaturas com camisa de força, máscaras sorridentes e vieram correndo atrás de mim, então eu matei todos com a motosserra, como o objetivo informou.

O jogo desligou sozinho novamente. Eu fiquei muito puto e parei de jogar. Depois de alguns dias, eu tinha esquecido do game, até uma semana mais tarde. Continuei a acordar no meio da noite, por volta das 3:30 h / 04:00 h, ao ouvir o chiar fraco, uma motosserra rasgando algo, e que soou como um choro infantil.

Screenshot de "BloodDance".

Eu achei que estava ficando louco. Continuei a ouvir vozes na minha cabeça, repetindo "matar", uma, e mais outra vez, assim como o objetivo do jogo. Eu finalmente peguei o disco e quebrei-o ao meio, na esperança de nunca vê-lo novamente.

Tudo voltou ao normal depois disso. 

Eu parei de acordar no meio da noite com os sons e eu parei de ouvir vozes. Alguns meses se passaram e eu tinha esquecido completamente do jogo. Agora era fevereiro de 2007.

Fui trabalhar em um dia bastante normal. Um amigo meu, que também trabalhou na loja, e estávamos discutindo jogos, quando ele me disse que o "Manhunt 2" estava para ser lançado. Quando cheguei em casa, olhei para o jogo quebrado, imaginado realmente de onde veio. E realmente a Rockstar Games anunciou oficialmente a sequência de Manhunt.

Foi então que eu notei o ícone "BloodDance" ainda estava na minha área de trabalho. 

Eu cliquei sobre ele e, para minha infelicidade, o jogo começou. Eu abri a gaveta, e o disco do jogo continuava quebrado.

Os pesadelos continuaram. 

Até hoje eu ainda estou acordando às 4 da manhã devido aos barulhos horríveis que vêm me assombrando há cinco anos. Eu tenho um computador novo, há alguns anos, mas o disco de alguma forma, encontrou seu caminho de volta para o meu novo computador, e não importa quantas vezes eu tento me livrar dele, ele sempre volta, e o maldito ícone de "BloodDance" está lá. Minha vida tem passado por várias mudanças. 

Onde quer que eu vá, eu sinto que em algum lugar, de alguma forma, eu estou sendo observado."

Pearl Jam - Yield

O Pearl Jam é uma das bandas mais influentes no Rock a pelo menos 20 anos, e acredito que seja muito fácil e desnecessário fazer uma resenha dos discos "Ten" (de 1991, considerado um clássico, pela quantidade de 'hinos' que constam nele), "Vs." (de 1993, poderoso), "Vitalogy" (de 1994, obscuro) e "No Code" (de 1996, cheio de experimentações).

Tendo o vocalista Eddie Vedder (extremamente carismático), Jeff Ament  no baixo, Stone Gossard na guitarra rítmica e Mike McCready na guitarra solo, passando por mudanças na bateria, e hoje o cargo é de Matt Cameron (que também é baterista do Soundgarden). Mas no disco em questão, o subestimado "Yield", o baterista era Jack Irons.

"Yield", lançado em 1998, seja talvez o disco mais underground da banda.

Após as experimentações de "No Code", o Pearl Jam resolveu voltar ao básico. Com fortes influências setentistas (claramente Led Zeppelin), não se prenderam apenas ao estilo 'Grunge' (que apesar de ter as influências dos anos 70, também tem influências Punk, e essa mistura dos dois estilos caracterizam o 'Grunge'), também tem muitas influências de Blues, e flertam um pouco com o Rock Alternativo de Los Angeles.

Capa de Yield, lanççado em 1998.

Músicas com letras profundas (que são marcas registradas da banda), com várias influências literárias, marcam o disco. Sons pesados como "Brain of J" e "Do the Evolution" se mesclam de maneira excelente com os sons mais leves e reflexivos, como "Faithfull" e "All Those Yesterdays". A música "Given to Fly" é ótima, e os riffs crescem como uma onda. "No Way" é um som mais denso, mas igualmente eficaz.

A banda lançou um vídeo, o 'making of' do processo de gravação, chamado "Pearl Jam - Single Video Theory".

Capa do 'making of' do álbum.

E claro, a já citada "Do the Evolution", pesada demais, a banda nos mostra a 'evolução' da humanidade.

Com o clipe feito por ninguém menos que Todd McFarlane, o criador do anti-herói Spawn.

Segue a tracklist do álbum:

Brain of J.

Faithful

No Way

Given to Fly

Wishlist

Pilate

Do The Evolution

Red Dot

Mfc

Low Light

In Hiding

Push Me, Pull Me

All Those Yesterdays

Trecho do clipe de "Do the Evolution".

Aqui no Brasil, o disco chegou às prateleiras em 1998, mas ficou pouquíssimo tempo em catálogo.

Ou seja, isso tornou o álbum extremamente raro, só importando mesmo, o que deixava muito, muito caro.

Eu encontrei o disco em uma loja, e era da época mesmo. Hoje, mais de 14 anos depois, ele voltou ao catálogo.

"Yield" talvez nem seja o melhor disco do Pearl Jam, nem o mais conhecido da banda, mas é um disco de transição, e faz parte de seu legado. Eu considero Na verdade, é um disco para pessoas inteligentes, pois ele é interpretativo e faz a gente pensar. Por que acham que a capa é uma estrada? Aproveitem e se deixem levar! Segue abaixo o clipe de "Do the Evolution"!

Clube da Luta

Este post é especial pra mim, pois além de ser fã, me sinto meio melancólico falando sobre o "Clube da Luta". É engraçado, pois fui assistir o filme no cinema... no final eu conto mais...

Quando o filme "Clube da Luta" (Fight Club, 1999) saiu nos cinemas nacionais, poucas pessoas sabiam que ele foi inspirado em um livro. 

O livro foi escrito por Chuck Palahniuk, e lançado em 1996, é um livro que poucas pessoas leram na época, e quem leu, ficou chapado. Claro, não era para ser diferente.

A capa original americana, de 1996, e a primeira capa lançada no Brasil.

Uma história carregada de humor negro, filosofia, violência, subversão e pode ser considerada até perigosa, porém o autor diz que se trata de uma história romântica.

Tudo começa com um cara que sofre de insônia grave. O personagem principal procura vários meios de voltar a ter o tão precioso sono natural. Até que por vários fatores, conhece o carismático Tyler Durden, e se envolve com a estranha mulher chamada Marla.

Tyler Durden (Pitt) e Jack (Norton):
amizade na base da porrada!

Após ser firmada a amizade entre eles (na base da porrada, lógico...), eles formam o "Clube da Luta", onde acreditam que podem formar leis à margem da sociedade, se liberando das leis sem sentido formadas prla sociedade que nos cerca. Claro que o clube tem uma finalidade maior, que vai desde vandalismo até atentados terroristas. Mas a ideia de Tyler é que é necessário sair da zona de conforto, se arriscar. 

Com o lançamento do filme, em 1999, dirigido por David Fincher, seguiu a ideia do livro, mudando poucas cenas com relação ao livro (algumas forma elogiadas por Palahniuk, que disse que ficaram melhor que o livro), mas a escolha dos atores foi o ponto crucial:

- Edward Norton (genial) é o personagem principal, aqui batizado de "Jack";

- Brad Pitt (doentio) é Tyler Durden;

- Helena Bonham Carter (louca) é Marla;

- O roqueiro Meat Loaf (hilário) é Bob;

- Jared Leto (do 30 Seconds to Mars) é Babyface.

O Clube da Luta é uma fachada para algo maior...

Acho que nenhum dos atores acreditava no impacto que o filme faria no cenário da época.

Claro que a imagem largada, carismática, engraçada, suicida e insana de Brad Pitt deu a cara ao personagem Tyler Durden, que até hoje é mostrado como símbolo do Clube da Luta.

As várias capas do filme.

O filme foi lançado em VHS e em DVD depois, que conta com várias capas diferentes, mas em 2004, saiu a edição definitiva em DVD, uma edição dupla, com bônus muito bons, desde cenas excluídas e material publicitário.

Capa da edição definitiva.

E no mesmo ano de 2004, foi lançado o game "Fight Club" para PlayStation 2.

O game segue o padrão do filme e do livro, é violento, obscuro... e muito divertido.

A banda de New Metal, Limp Bizkit, já citou o "Clube da Luta" em várias músicas, e o próprio vocalista Fred Durst já declarou ser fã.

Capa do game para PS 2: muito bom e violento!

O livro já foi esgotado a muito tempo, e a Editora LeYa (a mesma de "God of War) conseguiu relançar a história, em abril de 2012. Mas a capa já foi alterada: após o lançamento, a capa que parecia uma tatuagem de marinheiro, com um punho fechado, não foi bem recebida pelo público, e fez a editora trocar a imagem: o conhecidíssimo sabonete rosa (acredito que é o símbolo mais conhecido), salpicado de sangue, é a capa definitiva (é a que eu tenho).

Novas capas para o relançamento:
a original foi cancelada, e a do sabonete é a oficial.

Porém, um filme causou um impacto negativo no cenário underground: começaram a se formar, de verdade, clubes clandestinos de luta ou mesmo em quintais das casas, ou como foi batizado "backyard fighting".

E é aqui que eu continuo contando o que aconteceu no topo do post:

No dia em que fui assistir o filme no cinema, foi o mesmo dia em que o doido entrou atirando no cinema, em São Paulo, após assistir o filme. Claro que eu não estava na mesma sala, nem na mesma cidade, mas foi o mesmo horário da sessão. Fico pensando como será que ele interpretou o filme, já que eu saí da sala contente paca, falando "porra, que filme animal!".

Mas "Clube da Luta" é um filme bem feito, com atores de ponta, e recomendo quem não assistiu, assista urgentemente! E aproveitem para ler o livro, que é igualmente maneiro, mas dois avisos:

1 - é um livro/ filme pesado, não é pra qualquer um;

2 - tomem cuidado ao conhecer Tyler Durden: ele não te deixará na sua zona de conforto, e mostrará que a auto destruição é o que faz a vida valer a pena!!

Sebastian Bach - Kicking and Screaming

Após a saída de Sebastian Bach de sua antiga banda Skid Row, em 1998 (diga-se de passagem, seu último show foi aqui no Brasil), seu futuro parecia incerto. Sumiu dos holofotes, e acredito que foi algo muito difícil, já que conseguiu muita atenção com o Skid Row, e foi a voz dos maiores hits da banda, entre eles "18 and Life", "I Remember You", "Youth Gone Wild", "Slave to the Grind" e "In the Darkened Room".

Em 1999 (e chegou aqui no nosso país em 2005), lançou seu 1º disco solo, "Bring 'em Bach Alive - Sebastian Bach & Friends". Claro que foi uma tentativa furada de dar continuidade em sua carreira, já que o disco é gravado metade em estúdio e metade ao vivo, no Japão. Nem de longe parecia Sebastian Bach.

Já em 2007, Sebastian volta a mostrar sua paixão e talento para o Hard Rock/ Heavy Metal.

O disco "Angel Down" nos faz esquecer a canelada do disco anterior. Extremamente pesado, conta com a participação de Axl Rose em 2 faixas. Mas ainda faltava alguma coisa.

Capas de "Bring 'em Bach Alive", de 1999 e "Angel Down", de 2007.

Até que em 2011, Sebastian Bach mostra porque marcou seu nome na história do Rock n' Roll: com seu novo disco "Kicking and Screaming", corrigiu o que faltava no seu disco anterior, e nos faz apagar da memória seu desastroso 1º álbum.

Capa de "Kicking and Screaming" (achei bela demais essa arte!!)

Com sua voz marcante, bem afinada e energizada, nos remete aos áureos tempos do Skid Row, porém melhorado e mais maduro. Com o exímio baterista Bobby Jarzombek (que já trabalhou no disco anterior) e o jovem guitarrista Nick Sterling (de apenas 21 anos, mas o menino tem talento, mostra que entende da coisa, e dá de 100 a 0 nos guitarristas das bandinhas nacionais), montam um disco bem equilibrado, com músicas pesadas e trabalhdas, e é claro, as baladas tão famosas na voz de Sebastian.

Da esquerda para a direita:
Nick Sterling, Bach e Bobby Jarzombek.

Com influências de Heavy Metal, Hard Rock e até Stoner Metal, merece destaque as faixas "Kicking and Screaming", a paulada "Tunnelvision", que conta com a participação de John 5 do Rob Zombie, "Dance on Your Grave" é extremamente pesada, e a balada leve e muito bonita "I'm Alive".

O disco vem em versão dupla, sendo o 2º disco um DVD que mostra o making of da gravação do disco, algumas músicas ao vivo gravadas em Londres e Chile e os clipes oficiais de "Kicking and Screaming" e "I'm Alive".

Se achamos que Sebastian Bach se deu mal saindo do Skid Row, com este disco ele nos mostra que foi a melhor coisa que poderia ter acontecido com ele. E o Skid Row até hoje não conseguiu arrumar um vocalista que se encaixe nos padrões. E uma dica: ouça "Kicking and Screaming" no talo!!!

My Chemical Romance - The Black Parade

Pessoal, tenho que ser sincero: sempre curti bandas que pegam determinada ideia ou história, e baseiam um álbum todo nessa ideia ou história.

Tipo o genial David Bowie, na época do clássico "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spiders from Mars", lançado em 1972. Nos próximos posts vou falar deste clássico atemporal.

Ou então como o disco mal compreendido do Lou Reed e Metallica, "Lulu" (já falei dele aqui).

No caso do disco deste post, é uma banda famosa, porém mal interpretada.

O My Chemical Romance, banda de New Jersey, formada em 2001, é geralmente rotulada como uma banda "Emocore", o que é erradíssimo. A influência é clara que contém elementos de Rock Alternativo, Post-Hardcore e Punk. E como o vocalista Gerard Way já afirmou, eles se inspiram em filmes, geralmente de terror, para compor seus discos, e disse odiar o estilo "Emocore".

Já lançaram 4 discos: "I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love", de 2002, "Three Cheers for Sweet Revenge", de 2004, "The Black Parade", de 2006 e "Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys", de 2010.

Todos eles são baseados em determinadas histórias, mas no caso deste post, é sobre o álbum de 2006, "The Black Parade", que vou falar.

Variáveis da capa: a capa clara foi lançada aqui no Brasil.

Em entrevistas, Gerard Way contou que se inspiraram nos seguintes álbuns como influências: "A Night at the Opera" de Queen, "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" de The Beatles, "The Wall" de Pink Floyd e "Mellon Collie and the Infinite Sadness" de The Smashing Pumpkins. Claramente, álbuns clássicos, altamente trabalhados, e no caso do disco do The Smashing Pumpkins, sombrio.

A banda My Chemical Romance.

O disco conta a história de um paciente que está morrendo de câncer no hospital.

O paciente começa a se lembrar de todas as coisas em sua vida, desde quando era criança, quando seu pai o levou para ver um desfile. Então ele começa a se recordar das coisas que fez, a conversar com as pessoas próximas à ele, até ter visões de morte, com a chegada da 'parada negra'.

A idéia da 'Parada Negra' é muito bem
bolada: o topo do post tem a imagem da parada completa,
que é a arte do encarte do disco.

O disco conta os dramas e medos do paciente, de sua doença, de suas crenças e do medo de ir para o inferno. É realmente uma história tortuosa, porém muito bem elaborada, que prende quem está ouvindo. Segue a tracklist do disco:

1 - The End

2 - Dead!

3 - This is How I Disappear

4 - The Sharpest Lives

5 - Welcome to the Black Parade

6 - I Don't Love You

7 - House of Wolves

8 - Cancer

9 - Mama

10 - Sleep

11 - Teenagers

12 - Disenchanted

13 - Famous Last Words

14 - Blood" (faixa escondida)

Indico quem quiser adquirir o álbum, que ouçam e acompanhem com as letras, para um melhor entendimento. E é estranho, porém vou falar disso: o disco foi gravado no estúdio Canfield-Moreno Estate, em Silver Lake, Los Angeles. Também conhecido como Paramour Mansion, é conhecida como uma mansão extremamente mal-assombrada.

A Paramour Mansion, imponente... e assombrada.

Não tenho muita certeza, mas os próprios membros da banda contam quem aconteciam muitas coisas obscuras dentro da mansão durante a gravação do disco, como o vocalista Gerard Way acordar a noite e sentir que tinha alguém (ou alguma coisa) apertando sua garganta, e daí nasceu a música "Sleep".

A banda em frente à mansão: pesadelos e fatos inexplicáveis.

O irmão de Gerard, Mike Way, entrou em depressão, e os membros da banda decidiram retirá-lo da mansão. Fora as torneiras que se abriam sozinhas, nos banheiros, e uma pintura de um anjo que havia acima da lareira. E a parte inferior da pintura estava escondida, e os membros da banda moveram o quadro para ver a pintura inteira, revelando que havia um demônio na arte, abaixo do anjo. Claro que o ambiente da mansão se deixou transparecer na sonoridade do disco, conscientemente ou não.

Enfim, é um ótimo disco, é denso, muito bem trabalhado e acredito ser o melhor trabalho do My Chemical Romance. Ouçam o álbum e se deixem levar pela 'Parada Negra'!